Algo para dibujar y pintar

La pintura comenzó con la tecnología de la expresión humana hace 32.000 años. Las primeras pinturas rupestres eran personas primitivas que vivían en las paredes de las cuevas. Utiliza sangre y otras sustancias y de ahora en adelante será reemplazado gradualmente por aceite y pintura. En su historia, su foco principal es el paisaje, los desnudos humanos, la naturaleza muerta (o naturaleza muerta) y finalmente la abstracción.

La pintura va acompañada de rituales y lugares funerarios de civilizaciones antiguas, como tumbas egipcias, templos romanos o catacumbas paleocristianas. Desde el Renacimiento europeo, se ha convertido en una de las formas más importantes de expresión humana junto con la escultura, y ha sido extensamente cultivada por artistas como Miguel Ángel, Rafael y Leonardo da Vinci.

El segundo momento de importancia fue en el siglo XIX, cuando la tensión entre el romanticismo alemán y la Ilustración francesa provocó muchas expresiones gráficas importantes, y a principios de este siglo, todavía era un glorioso tercero en la era de las vanguardias. hora. XX, bajo el liderazgo del cubismo, el surrealismo y otras tendencias estéticas similares. Finalmente, el arte abstracto entró en el campo de la pintura a mediados del siglo XX.

Use aceite y un solvente llamado trementina para hacer una pasta viscosa pigmentada a base de plantas, que se puede unir al lienzo con un pincel u otras herramientas. Cuando está seco, el color se fija en la superficie.

Use un cepillo o una espátula para aplicar cera caliente en la superficie La cera contiene pigmentos agregados. Finalmente, aplique el paño de lino sobre la capa de cera sin pintura para protección y pulid

Lmplica usar colores transparentes y consistentes diluidos en agua y luego aplicar estos colores sobre papel o cartón con un pincel. Esto puede ser más relajado, pero requiere golpes libres e imprecisos.

También conocido como gouache, es un material similar a la acuarela, pero con una gran cantidad de talco industrial o blanco zinc, que le da al pigmento una tonalidad opaca y opaca, muy adecuado para aplicar una capa poco profunda sobre una capa oscura. Juega con la luz representada.

Es el nombre de una pintura de secado rápido, los pigmentos se retienen en una emulsión acrílica (cola vinílica), aunque son solubles en agua, son extremadamente resistentes cuando se secan.

E le llama "tinta china" y se utiliza sobre papel, especialmente con bolígrafos o plumillas para tonos negros o sepia. Es muy común en el arte oriental, especialmente en pintura y caligrafía.

Las barras de color hechas de pigmentos en polvo diluidos en caucho o resina se utilizan para formar pastas densas y secas. No es necesario utilizar ninguna herramienta, pero sujete la herramienta directamente.

Algo para dibujar o pintar fortalece la comunicación, nos hace humanos, nos ayuda en diferentes comunicaciones verbales personales, que tienen enormes beneficios para el sufrimiento y la falta de comunicación y condiciones relacionadas con la expresión (como la timidez, el autismo y la discapacidad).

La pintura es una actividad personal. Incluso en un estudio, aula virtual o grupo de pintura al aire libre, los estudiantes pueden adentrarse en su propio mundo, lleno de posibilidades, y estimular su creatividad para que pueda aislarse activamente de la realidad. , Resultando en un descanso mental que reduce el estrés y produce una sensación de felicidad y relajación. Muy indicado para cualquier persona, especialmente para personas con problemas agresivos y neuróticos.

En un entorno no competitivo y relajado (depende del profesor), el alumno puede mejorar su logro personal, lo que le ayuda a potenciar su autoestima y personalidad. Esto es especialmente importante para las personas mayores que tienen problemas de dependencia comunes, traumas y necesitan realizar actividades para aumentar su autoestima y mantener la autonomía.

Algo para dibujar o pintar distrae las preocupaciones, ayuda a eliminar el dolor y lo convierte en un nombre tangible, que ayuda a reconocer los sentimientos y aumenta la capacidad de expresión, lo cual es beneficioso para las personas nerviosas o con enfermedades mentales (como las mentales). Esquizofrenia) y cualquier persona que haya experimentado trastornos emocionales leves (como bajo estado de ánimo) y haya utilizado expresiones pictóricas para expresar sus emociones.

Las emociones son parte del mundo que cada uno de nosotros trae a nuestra creación, hacer fluir estas emociones a través de la pintura ayuda a establecer la armonía entre los corazones, para que podamos experimentar la felicidad, el amor, la compasión y la paz. La visualización y relajación obtenidas a través de la pintura son herramientas de aplicación continua, incluso en el mundo caótico y estresante en el que vivimos, podemos realizar la felicidad emocional, orgánica, energética y espiritual de la existencia.